访日本著名服装设计师森英惠

一位日本服装界人士曾用一句话形容日本服装设计师森英惠女士：森英惠是巴黎高级时装公会2 2 位国际服装设计大师中唯一的亚洲人。

　　9 月1 2 日，北京饭店宴会厅外悬挂着“纪念中日邦交正常化2 5 周年森英惠时装展示会”的横幅，宴会厅内搭起T 形舞台，这是森英惠首次在中国举行作品展示会。我对时装是外行，但希望更多地了解她的经历和她对时装设计的想法，以期通过报道，为那些有志成为服装设计师的青年朋友提供一些心迹和思路。森英惠在下榻的贵宾楼饭店接受了我的采访。

　　森英惠说她步入服装行业纯属偶然。“我1 9 2 6 年生于岛根县一个小城镇。小时候喜欢绘画，但父亲反对我学美术，让我学医。1 9 4 9 年东京女子大学毕业不久我就结婚了。呆在家里当家庭主妇觉得乏味，就去学裁剪。在西装裁剪学校学习两年毕业后，同几个朋友在新宿车站附近开了一家服装店，服装店生意红火，收入不断增加，丈夫便辞去公司的工作，帮我经营服装店。”

　　会裁剪的不一定都能成为服装设计师。森英惠告诉记者，服装设计师最基本的素质是要有用服装与世人对话的欲望和冲动。“5 0 年代中期在日本知道‘F A S H I O N S H O W （时装展示会）’的人还不多。我希望有更多的人看到我的作品，就在服装店旁边的一家茶馆里举行了我的首次时装展示会。伴着流行音乐，模特走在茶桌间的过道上，服装穿在富有活力的女性身上，与挂在衣架上的效果迥然不同。展示会每天两次，每次展示3 0 件作品，同时公布价格，展示会结束后就接受订货。展示会虽然规模不大，却引起极大反响，以至后来每次举行展示会都人满为患，必须出动警察维持秩序。因时装展示会出了名，一家电影公司服装部的人找上门来，问我对电影服装有无兴趣。我对新鲜事物都想尝试，就应承下来。从此一发而不可收，接连为数百部电影设计和制作服装。电影界是培养我成为时装设计师的难得的学校，那里磨练了我观察、表现各种各样女性的能力。”

　　服装作为一种文化，容易得到相同文化背景人们的认同。换言之，服装设计师走向世界就不轻而易举了。森英惠说：“1 9 6 0 年我获得‘日本时装编辑俱乐部奖’，当时觉得身心都很疲劳，想就此告一段落。朋友劝我去巴黎休假。4 0 多天的休假有如充电，巴黎时装的熏陶使我受益匪浅。回到日本时已换了个心境，决意此生从事时装设计，有朝一日与欧美时装设计大师同台献艺。随之而来的问题是，走向世界的落脚点选在哪里。1 9 6 1 年初我去了巴黎，8 月又去纽约。巴黎时装历史长、实力强，但比较保守封闭；纽约时装历史短，但接受力强，相对更开放，我选择了纽约。选择纽约的另一个动机是决心改变美国人对日本服装的看法。当时，价格便宜、质量不好，是美国人对日本服装的普遍看法。为此，我打算百分之百地用日本生产的面料，同其他日本职员齐心合力，拿出设计新颖的时装，穿在日本模特身上给外国人看看。1 9 6 5 年1 月，我的首次海外时装展示会在纽约取得成功。随后，订单纷至沓来，在纽约一干就是近8 年。”

　　听说在巴黎的香榭丽舍大街上有森英惠的时装店，不知她是怎样从纽约移师巴黎的。“在纽约很快打开局面超出我的预想，但干了七八年后，产生了一种莫名的焦躁感，一种担心身陷商务氛围难以自拔的不安感。迷惘过后，我意识到：该是去欧洲的时候了。1 9 7 5 年，摩纳哥的格莱丝王妃邀请我为慈善事业举行时装义演。归途中在巴黎的莫利斯饭店举行了时装表演，这是在巴黎首次展示我的作品，观众席里有电影明星索菲亚? 罗兰、指挥家小泽征尔等名人，表演获得成功。朋友们劝我来巴黎，我被说动了。经过约一年的准备，1 9 7 7 年1 月在巴黎高级时装界一举成名，同年成为巴黎高级时装公会正式会员，到今年正好2 0 年。在巴黎建立工作室要遵守许多规定，例如一个季节必须发表7 5 件以上的新作品，必须拥有两三人以上的专职模特，必须雇佣2 0 名以上的法国籍职员等，这些都是对时装设计师更高层次、更全面的磨练。”与欧美同行豪华精美的作品相比，森英惠的作品简朴含蓄，东方文化传统在作品中随处可见。

　　那是森英惠作品北京展示会的最后一幕：7 位身着不同色调长裙的模特同时出现在舞台上，长裙上布满色彩各异的蝴蝶，顿时，舞台上好像无数彩蝶在翩翩起舞、追逐嬉戏，令人心旷神怡。蝴蝶是森英惠作品的标志，据说来源于她少年时代对故乡的美好记忆：蓝天白云、莲花盛开、彩蝶飞舞。蝴蝶与她形影不离，她在北京建立了中日合资的时装店，取名为“华蝶”；她出过一本书，名为《时装蝴蝶飞越国界》。蝴蝶与她有相同之处：把美丽带给人间。不同的是，她飞得更高更远，把美丽带进更多人的眼帘。

来源：人民日报