家纺设计应该在继承和引进中和谐发展

家纺设计应在继承和引进中和谐发展

----- 谈家纺设计的发展方向

前言

改革开放二十余年来，中国经济的快速、稳健发展，带动了中国国力的提高，人民生活的富足，在满足了对衣食住行的基本需要后，提高生活质量和改善居住环境逐步成为许多国人的梦想，这种梦想，为中国的家纺设计师提供了广阔的舞台.

然而，由于近代中国的落后，因为历史和政治原因而被关闭的大门一旦被打开，面对大门外五彩缤纷的世界和各种先进的设计思潮，中国的家纺设计师不由得紧跟在西方各种设计思维之后，广泛地吸取他们的先进设计理念、方法、甚至于设计成果，这种学习方式，在一定程度上提高了中国设计师的水平，带动了家纺行业的发展，然而，盲目的吸收国外设计的文化理念，而忽视了对本国文化的继承、研究和糅合，也造成中国家纺业如无源之水、无根之木，自身始终难以发展壮大并引领世界家纺业的发展潮头。
同时，由于传统观念的局限，在许多生产厂家中，认为家纺设计师就是负责图案设计，就是在图形，颜色中寻找设计的感觉，从而忽视了对织物设计和家纺产品最终设计的研究和整个设计过程整体的考虑，这种传统观念不仅会造成设计的图案与织物的脱节，也使的设计出来的图案难以适应最终装饰环境的要求。其实，家纺设计师涉及的对象是织物设计、图案设计和产品造型设计的统一体，在这三者中，织物设计是基础，它决定了家纺产品原料；图案设计为中间环节，它决定了家纺产品要表达的意境；产品造型设计为最终环节，它决定了家纺织物最终的用途。这三者之间互相影响，互相作用，并且缺一不可。
在当代社会，西方文化由于经济的作用占据了统治地位，造成了家纺设计的主流是西方艺术的延神和扩展，它们领导着世界家纺的流行时尚并牢牢占据着世界家纺产品的高档市场。而中国家纺设计师，由于环境及其它方面的限制，对西方设计文化研究得还很不够，对我们自己的历史文化研究得也还很不充分.
所以，由于上述现象的存在,中国的家纺设计整体上相对于西方来说是比较落后的。但是现在，东方文化正用其特有的魅力征服世界，东方文化中许多特有的、民族的东西也逐步成为世界文化园地中的一朵朵盛开的奇葩。国外许多的产品，都不难见到东方艺术的影子。同时，中国传统文化五千年绵延不绝，本身就反映出强大的生命力和勃勃生机，因此，在不断地吸收外来文化的基础上，中国的家纺设计师没有理由不立足于中国自身的文化，在中国传统文化中寻找设计的源泉。
1. 中国家纺设计的插入点
那末，中国的家纺设计师如何从中国悠久的文化中找出自己的插入点呢？我认为：中国家纺设计师必须首先要弄清楚中国传统文化的主题是什么。清华大学张岂之教授认为：“中国传统文化的主题是探讨天道和人道的关系。什么是天道，天道是指天地的来源及其法则，也就是自然界的法则。人道是指人自身以及人类社会的道理.” 为什么会使这个主题呢? 主要是“从历史来看，有一个长远的农耕的历史”.在这种自然环境和历史环境下,中华民族为了繁衍生息,为了生存和发展, 就必须研究自然规律, 研究人类生存的规律，研究自然和人的关系,在这一切的发展斗争中, 也逐步形成了坚忍不拔、自强不息的民族精神、天人合一的思想境界和崇尚和谐统一的价值取向等等特点. 这些民族精神、境界和价值取向反过来又影响了本民族生活和艺术创作的方方面面, 例如: 中国的传统茶道讲究饮茶环境要协和自然，程式、技巧等手段既要与自然环境协调，也要与人的性格、茶的特点相符。如在荒野寺院中独自饮茶能体会茶的苦寂；文人的书房中饮茶能体会茶的雅韵；民间饮茶能体现欢乐与亲情等等。同样在中国的古典园林中, 园林的设计者和工匠都注重发掘自然之美，顺乎自然又给以艺术加工，使自然美与人工美得到和谐的统一.
2. 家纺设计
如前所述，在中国传统文化中，艺术的存在和发展都应是统一的、与周围自然人文环境相和谐的。家纺设计也是这样，它不仅是织物设计、图案设计、造型设计的统一体，而且每一部分的发展程度，都与整个社会和行业的思想、技术水平息息相关，所以我们在进行三者中任何一部分的设计时，设计师都必须考虑对其它两方面带来的影响或产生的作用，只有这样，才能保证设计最终的完美和有效。因此，我们在谈论设计的任何一个步骤时，都应不可避免地联想到其它两个方面。
2.1家纺设计中的织物设计
织物设计本身也是一个复杂的过程，它包括织物原料的选择、纱支的选择、织物组织的设计、经纬密的设计等。
2.1.1现代科技的发展，为家纺织物提供了丰富的原料，如大豆纤维、竹纤维、远红外纤维等，这些原料都具有许多优良的性能、功能和特点，即适应了当今环保的要求，又使人们在产品的使用舒适性和功能保健性上得到了尽可能的满足。我们可以根据不同的目的，选用合适的原料，以作者本人所在的毛巾行业为例：我们可以用远红外纤维为原料做成枕巾、床单, 用于改善人们的睡眠质量、提高皮肤表面微循环; 我们可以用真丝做毛巾的原料，用它做的毛巾产品对人的皮肤有护肤保健的功能；我们以竹纤维为主要原料，利用它的优良特性，如手感柔软、抗菌、抑菌、良好的吸湿放湿性、透气性等特点做成毛巾被、浴巾、睡衣,满足人们生活舒适性的需要等等。因此, 家纺行业如果能研究和推广这些新型纤维的应用，将会不断适应人们追求生活质量的需要。
2.1.2纱支的选择应与产品的最终目的和产品所使用的最终环境相适应，例如，同样是断档产品毛巾，如果我们用较粗的股线，如21s/2，16s/2等，那末在断档上表现出来的就是一种粗犷、豪放，如果我们用较细的纱支为原料，如40s/2，32s/2等，那末在断档上表现出来的就是一种细腻、精致，对于前一种方式制成的产品，适应于欧美市场，而后一种产品则流行于亚洲市场。再比如，如果我们用合股产品作毛巾产品的毛经用纱，那末，该产品表现出来的特点是触摸富有弹性，给人以丰满厚实的感觉；但如果我们用单纱产品作毛经用纱，那末，该产品表现出来的特点是手感柔软，给人以温柔体贴的感觉。这种感觉的变化，对毛巾产品是这样，对于家纺的其他产品也是如此，因此，纱支的灵活应用，在很多方面都能发挥出别的因素无法表达的作用。
2.1.3织物组织的设计同样也要考虑最终的作用，以窗帘为例，双层窗帘的外层为了具有较好的透气性、透光性、耐日晒、耐污染的性能，我们大多采用平纹、纱罗、花色纱罗以及大提花组织来满足这种要求，但对于双层窗帘的内层，它要求遮光性能好并具有一定的保暖性，所以织物应比较厚重，他所采用的组织一般为起毛组织、变化组织或大提花组织。床上用品，如床单，他要求表面平整，手感比较柔软，并且有耐磨、耐洗、耐污染及吸湿性强的特点，因此，大多采用平纹、小花纹或提花组织。
2.1.4织物设计的许多主要因素虽然对织物风格会产生各自的影响，但最终表现出来得织物却是这些因素的综合效果，如果设计不当，反而会造成一些不必要的遗憾，以毛巾丝缎产品为例，在断档上使用人造丝或涤纶丝会给人以高档、华贵的感觉，但本人在设计一款全丝缎毛巾产品时，由于对原料、组织、密度、后处理缩率的相互关系考虑不当，使最终产品出来后，在断档与毛圈的交界处出现了破洞的现象，反而影响了产品的最终效果。因此，我们无法认为哪一种因素更为重要，对于一个设计者而言，重要的是将这些因素完美组合。
2.2家纺设计中的图案设计
2.2.1家纺图案设计是研究在家用纺织品上有装饰意味的花纹、图形或配件，即家用纺织品与家用纺织品的附件、配件的装饰的设计，如家用纺织品上的绣花、印花、贴花等装饰纹样图案设计，家纺面料的纹样设计、工艺花边及花形设计，以及窗帘的装饰、床上用品的装饰等。虽然家纺图案设计建立在织物设计之上，并服务于产品造型设计，但一个好的图案设计，往往能成为一件作品的灵魂，可使家纺产品增添无穷的艺术魅力。?
几千年来，中国的先民们在与自然和社会的相处中，把自己对生活的感受、对幸福的向往都投注于笔端，形成了建筑上的纹饰、布艺品上的吉祥物、文人笔下的诗歌、国画。这些艺术品各自发展，又互相影响，并在长期的历史长河中，形成了中国特色的图案设计风格，他的特点是将自然万物与人和思想艺术看作一个生气勃勃的、有机的、协调的整体，把人的情感赋予物的形式，借物抒情、以形写意、并能形神兼备。使中国的图案艺术在表现形式注重表现整体的气势，但往往又是意到为止，能给人以丰富的想象空间。如中国传统的吉祥物?凤，在很多装饰物的纹饰上，人们往往脱出了它的原有造型，只提取了体现凤鸟特征的一些基本元素并加以变化组合，使得纹样似凤如云，舒卷自如，体现出一种浪漫飘逸的气质，给人以无穷的回味。
中国传统纹样产生的“意境”是人们迷念造型的重要原因，因为人类不论古今，对美好事物的向往都是一样的，因此许多传统纹样深刻的内涵同样适合于现代设计，适用于现代人对内心世界的表达.在我们周围的生活中，这样的例子很多，例如：中国联通公司的标志，采用的就是源于佛教“八宝”之一“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息”之意，他用迂回往复的线条象征着现代通信网络，寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序、信息畅通，同时也象征着联通公司的事业无以穷尽、地久天长。北京2008年申办奥运的标志没有对传统造型直接借用，而是运用了中国艺术特有的“似与不似之间”的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个意象，标志不仅体现了中国特有的风采，同时也得到了世界的认同.
2.2.2在图案设计中不能不提到颜色的搭配，在中国传统纹样装饰图案中，特别是在室内装饰的颜色上，古代的工艺美术家们用色大胆、强烈、色彩绚丽但又不失和谐。以宫殿的建筑中为例，屋内主体用明黄色装饰，殿身、墙身都用红色，梁枋等多绘彩画，色调以青、绿为主，间以金、红、黑等色，通过这些颜色恰当的搭配，显示出帝王神秘、威严、高深莫测。
但是, 在现代社会里，我们不可能对过去的东西作简单的重复，而应在历史沉淀的基础上，顺应时代的变化，与时代同步。以新婚家庭的布置为例，在大家的印象中，传统的中国婚房是以喜庆的大红色为主，红色的窗帘、红色的床上用品等等，然而现在，这些东西虽然还是必要的，但随着年轻人对居室色彩的偏爱已有了更多的变化，居室整体布置上在突出喜庆气氛、布局美观舒适的前提下，色彩使用冲破了只用红色的僵局，深蓝、嫩绿、浅黄……，它们或单独使用或相互映衬，把一个个色彩艳丽，充满个性的婚房呈现在人们的面前。

2.3 家纺设计中的产品造型设计
产品造型设计是家纺设计的高潮和总结，它必须以适当的手法，把织物设计和图案设计产生的不同元素进行合适的组合和包装，以达到设计师想要表达的主题, 展现产品设计的最终内涵。
受到以儒家思想为主体的中国传统哲学的影响，中国古代艺术家们在进行各种园林建筑、装饰的设计时，也受到了如“天人合一”等观念的影响，强调建筑个体与建筑总体的和谐，建筑总体与周围自然环境的和谐，因此，无论是中国古代的园林建筑还是房屋装饰，都讲究“师法自然”，即在总体布局和每个组成要素上合乎自然规律；从视觉上力求突破空间有限的局限性，使之融于自然；为了体现出以上这些思想，古代艺术家们在形与神、景与情，虚与实、动与静的关系上作了许多的探索，从而体现自然、恬静、含蓄、豪放等艺术特色。
这些观点和做法，虽然历经千年，但是其思想的精髓仍与现代家纺设计相适应，因为在人们强调个性的今天，人与社会、与自然环境的和谐相处逐步成为人们思维的理性回归，因此家纺设计必须顺应这种潮流，在产品的造型设计上必须与产品未来主人的身份相适应，与他的年龄、经历、性格、爱好相统一，与他居室的功能相统一，并与他居住的周围环境相和谐。

同样, 家纺造型设计的每一套成品的风格, 如床上用品、窗帘、地毯等, 都应与房屋的整个布局、表现的风格相适应. 我们可以想象, 在一个充满童趣、天真格调的房屋里, 如果挂上一幅成人化的窗帘,将会与整个布局如何的格格不入. 因此, 在进行每一套成品的设计时,我们都应考虑到与我们设计的居室整体环境和消费对象的统一和谐.

2.4 家纺设计的最终成果是织物设计、图案设计、成品设计的综合反映,一个好的家纺产品不仅是对这三个设计过程的自然传递和延伸,而且是对历史和现实的继承、理解和感悟。在我国的传统文化中，织物设计、图案设计、成品设计这三个设计过程都有深厚的哲学、人文、工艺、造型等方面的探索和体验，并且许多探索和体验都受到外来文化的影响。以图案为例：敦煌莫高窟中千姿百态、绚丽多彩的卷草纹，实际上就是在汉魏时期由西域传入我国的的忍冬草的基础上创造出来的；而唐代最典型的纹样宝相花则是以我国原有的莲花为母体，融合了牡丹花和由波斯传入的海石榴花纹样的特点，而逐渐形成的一个极具中国民族风格的纹样。还有葡萄纹、番莲纹、狮子纹，都是先后从中亚一带传入我国的纹样，然而这些纹样并没有生搬硬套外来艺术，而是在继承中融会贯通，逐渐成为了中国传统艺术的一部分，促进了中国古代文化的发展。

因此我们的家纺设计要想进一步发展，就应该既引进先进的设计理念、方法，同时继承和吸收传统的设计文化，并随着时代的发展去进一步的糅合、革新和创作。做到不拘泥于古人，不受制于潮流。

3.结语

综上所述，中国家纺设计师，在学习和领悟国外潮流时，不应忽视对本国思想文化的继承和研究，因为，西方的设计师们在长期的生活、工作中潜移默化的受到了本民族文化的影响和沉淀，对于他们而言，领悟西方的设计理念是轻车熟路的事，这一点，不是中国家纺设计师可以比拟的。中国的家纺设计师在向西方学习中，应将重点放在设计原理和方法上，而自己本身应扎根于本国文化当中。

参考书目：

《织物结构与设计》 中国纺织出版社 蔡陛霞主编
《传统装饰纹样中的吉祥观念与现代设计》 陆宇澄（苏州职业大学艺术设计系）

《中国传统造型艺术与现代设计》 彭梅